Suuri ja sietämätön elokuvia

Niistä suosikki elokuvia käytimme sisältää kuvia, jotka katselivat enemmän kuin kerran, voimme helposti lainata ja mukailevat heidän suosikki kohtauksia. Mutta jokainen meistä voi helposti muistaa, ja tämä elokuva, joka on yksi maailman mestariteoksia elokuva tai saavutus, mutta muuttamatta sitä ei ole halua.

Jotkut näistä nauhoja vain ole täyttänyt odotuksiamme, jotkut pettymys finaali, jotkut julkistamisen jälkeen tärkein juonittelua tulee mielenkiinnoton, ja siellä oli jotain tämän kahden tunnin kidutusta.

Graven Fireflies (1988) / Hotarua ei haka

Täyspitkän japanilainen animaatio maallikolle liittyy värikäs satu toimii Studio Ghibli ja Hayao Miyazaki, mutta "Tulikärpästen hauta" ohjannut Isao Takahata on kuin kuva jättiläinen vain tyyli - loput draama tietenkin on muulla universumissa .

Ensinnäkin koskettava tarina lasten yrittää selviytyä sodan tuhosi kaupungin, se saavutetaan vakiintunut "Tulikärpästen hauta" on elämäkerrallinen romaanin jossa kirjoittaja kuvailee, mitä tapahtui hänen oman perheensä. Ja tämä on hyvin koskettavaa, koskettaa niin että toive näyttää tätä elokuvaa ei tehdä jopa mieltäsi paitsi lapsille, mutta myös aikuisille - sota harvoin tulee näyttöön enemmän ruma, pelottava ja julma. Että on vain löytö ruumiin lapsia kuoli äidin - on parempi olla nähdä enemmän.

Requiem for a Dream (2000) / Unelmien sielunmessu

Kun sarja visuaalisia kokeiluja elokuvan "Pi" Darren Aronofsky in "Requiem for a Dream" poljetaan kaikki mahdolliset elokuvamainen Canon - määrän kokoonpano liimaamalla elokuvansa keskimääräistä kolmesti, hän käyttää jaetun näytön, hidastettua ja nopeutettuna ja kamerakulmia syy huimaus. Mutta Aronofsky tekniikka aiheuttaa pysyviä haluttomuus tarkistaa yksi hänen parhaista elokuvista, paljon vaikeampi nähdä syksyllä ja tuhoaminen luonnetta kuvaa. "Requiem" alkaa uskosta kauniissa satu, että voimme saavuttaa toivottu, on vain tehdä vähän vaivaa, mutta se päättyy kauhea kuva rappeutuminen, hulluuden ja myy itseään annoksen pölvästi. Verraton elokuva keksi ja ampui korkeimmalla tasolla, mutta toistaa samanlaisen matkan muutama uskaltaa.

Peruuttamattomuus (2002) / Pysyvät

Ohjaaja Gaspar Noe ei eroa hienotunteisuutta - katsojan hänen elokuvien aina olla valmis siihen, mitä ei ole helppo kävellä, on vaikea voittaa terävät reunat tarina kerrotaan, samalla ihaillen kamera sitkeä ja energinen lavastus haastava kohtauksia. Pahamaineisin esimerkki soittajan ohjata Noe - "peruuttamaton", jota voitaisiin hienovaraisesti kuvata dekkari löytää synkän parittaja osuutensa kauhu pariisilainen neljänneksellä. Mutta se on välttämätöntä, kun katsoja voi nähdä tämän elokuvan, ja se jumissa pääni kuin ruosteinen naula haukannut hattu.

Kyllä, olemme kuuluisa kohtaus raiskauksesta sankaritar Monica Bellucci, uskomaton kolmen minuutin off-suunnitelma, joka ei ole vain kivulias lakkoja julma väkivalta, vaan myös välinpitämättömyys yhteiskunnan. Muista henkilön sijasta auttaa nainen kääntyi toiselle puolelle? No? Sitten tarkistaa kurssin.

Oldboy (2003) / Oldboy

On huomattava, että "Oldboy," Park Chan-wook syntyi erittäin hyvä aika - Aasian elokuva kiinnostaa Amerikan, Euroopan ja jopa Venäjän yleisöä, ja lähes jokainen hanke on järjestetty istunnossa. Mutta emme vähennä tasoa tietyn mallin, "Oldboy" - loistava etsivä ja trilleri, ampui niin epätavallista, että he voivat katsella vain hänen suunsa auki, ja ampui yhden kehyksen kolmen minuutin taistelu kohtaus pidetään edelleen vaikuttava temppu. Se on vain lopullinen kuva tekee katsojan puistattaa vahvempi kun syödään elävänä mustekala - 15 vuoden selittämättömiä vankeutta päähenkilö on osallisena outo peli, joka vähensi omaa tytärtään, joka päättyy insesti. Kauhea päättyy ihana elokuva, tarkastelu ei todennäköisesti halua.

Kuolleen miehen kengät (2004) / Kuolleen miehen kengät

Kuva Shane Meadows' Kuolleen miehen kengät "- todellinen helmi British Film joka yhdistää elementtejä draama, kauhu, trilleri ja jopa hieman musta komedia. Nerokas tarina kahdesta veljeksestä, joista toinen meni armeijaan, jättäen muut maailman väkivallan ja julmuuden, ja sitten tuli takaisin kostaa, näyttää alapuoli maakuntien Englannin paremmin kuin mikään muu elokuva, ja Paddy Considine, joka suoritti nimiroolin, on antanut näyttelijä peli, ansainnut vilpitön kiitosta.

Kuitenkin, kun nähdään lopullinen nauha käänny pois ikuisesti viimeisimmän sukelluksen tähän ilkeä, verinen, huumeiden maailmassa. Ei edes vaikutus alkaa "Kuudes aisti" ja "Fight Club", jossa yksi merkkiä Myös ei vuorovaikuta muutkaan, "kengät" tarkistamaan ei vedä missään olosuhteissa.

Poika raidallisessa pyjamassa (2008) / Poika raidallisessa pyjamassa

Jos et ole lukenut romaanin irlantilainen John Boyne "Poika raidallisessa pyjamassa", elokuva varmasti tuottaa sinulle lähtemättömän vaikutuksen. Asia on, että pilaantunut Hollywoodin kliseitä ja samaa onnellinen-endami odotamme koneen onnellinen ratkaisu kaikkiin ongelmiin, vaikka kohtauksia holokaustin. Päähenkilöt Nauhan - kaksi poikaa, jotka jakoivat piikkilanka. Yksi on vanki keskitysleiri, ja toinen - poika natsi komentaja, mutta se ei estä syntynyt tämä vahva ystävyys, ja lopullinen, odotamme kauan odotettu pelastus Shmuel, että Bruno auttaa muita pakenemaan tai isänsä löytävät juutalaisen poikaa hänen house. Mutta kuva sattuu tunteemme - sen sijaan, että säästäminen on paljon surua, upottaa uudelleen veteen, ja jotka eivät halunneet vihollinen.

Orphan (2009) / Orphan

Vaikka häiritsee meidän syystä julkisuuden henkilöitä puhui onko mahdollista seuloa lasten hyväksikäytön ja lasten tehdä sankareita kauhuelokuvista, ohjannut Jaume Collet-Serra vei suuri psykologinen trilleri "orpo", joka kertoo aviopari, joka adoptoi 9- vuotias tyttö, joka osoittautui pitoisuus vikoja ja kauhua.

Elokuva on kauniisti laadittu, mukaan tontti, katsoja joutuu kiirehtiä yhdestä äärimmäisyydestä toiseen, tietäen ongelmat perheessä Coleman aviomies, vaimo, uusi perheenjäsen. Kuitenkin odottaa lopullista, emme ole turhautunut ja dramaattisesti menettää kiinnostuksensa mitä tapahtuu - viime minuutin, kun salaisuus paljastuu Esther venyttää sietämättömän pitkä. Kaikki on selkeä ja ei kosketa heitä. Mutta ei vain joka hylkii uudelleenkriminalisoimasta mielestä on epätodennäköistä kukaan haluaisi jälleen kokea kiusallinen kohtaus viettely adoptiotyttäreni hänen uusi isä, jopa tietämättä kuka on kuka.

Valentine (2010) / Blue Valentine

Derek Sienfransa Romance "Valentine" - riemuvoitto Ryan Gosling ja Michelle Williams, joka pelasi elokuvassa pääosassa. Suuri käsikirjoitus osoittaa yleisölle tunteellinen tarina häipyminen rakkaudesta, kertomalla ristiriitoja sisällä kerran täydellinen pari, kuilu kasvaa tasaisesti missä aikoinaan intohimoisia tunteita asui. Välinen kemia Williams ja Gosling ympäröi katsojan, ja koska romahdus ja hajoamiseen sankareidensa iskenyt erityisen kovaa. Niin tuskallista, että lopullinen kuva kadut että yleensä tulla häntä katsomaan - on parempi olla nähdä näitä kärsimystä ja ristiriitoja. Tietenkin "Valentine" on paljon todellisempi romanttisia komedioita noin "rakkaus hautaan", mutta tämä ei tarkoita, että tämä totuus haluavat vetää suurella lusikalla uudestaan ja uudestaan.

Meidän pitää puhua Kevin (2011) / tarvitsemme puhua Kevin

Traaginen tarina Eve ja hänen poikansa, kuten kuvassa Lynn Ramsey "Meidän pitää puhua Kevin" ansaitsee joka toinen suosionosoitukset, jotka se suodaan yleisöä lukuisissa festivaalin esitykset - nauhalle on todella mahdotonta ottaa silmäsi, ja sen kohtalo sankareita koskettaa syvin jouset sielun.

Teemana kuva on monimutkainen ja hankala, eikä jokainen meistä on valmis myöntämään itselleen, että hänen pitäisi jakaa syyttää lapsensa nostaa lapsi oikein, että hän oli kuuro kaikuja ensimmäisen hälytyksen. Erityisen monimutkainen elokuva äideille, jotka ovat varmoja, että ne antavat lapsille parasta, että ne eivät voi olla väärässä, ja tulos on kauhistuttavaa itseään. Elokuva muistetaan, mutta uudelleen näkemys ei ole kovin vaikeaa on - nähdä häntä loistavasti lahjakkaita Tilda Swinton ahdistus provosoi carnage Kevin.

The Tree of Life (2011) / The Tree of Life

Mitä voimme sanoa, toistuva katselu jonkin viimeisen elokuvien Terrence Malick - testi ei ole heikkohermoisille. Kuitenkin "Tree of Life", impressionistinen tarina keskimääräinen amerikkalainen perhe erottuu jopa taustanaan uusimman luomuksia johtaja. Älä usko niitä, jotka sanovat, että "puu" ei ole juonta, eivät luota lausuntoa, jotka uskovat, että tämä kuva on hallusinaatio tekijän tai tämän huumeiden matkan, se ei ole totta, nauha - todellinen visuaalinen mestariteos, joka tempaa katsojan elämänfilosofia on niin syvälle kuin hän on valmis ottamaan tämän matkan. Mutta kaikki kosminen mittakaava kerronta, kaikki loistava toimiva työ- ja taitava toimija tekniikoita, kaikki moniulotteinen tulkinnat eivät todennäköisesti tehdä sinulle uudelleen "Tree of Life" vielä kerran. Tämä elokuva on hyvä ja sen jälkimaku tunne, että olet nähnyt sen yli, ja sinun ei tarvitse katsoa.

127 tuntia (2010) / 127 tuntia

James Franco ura on kuin vuoristorata - se on satuloita onnea ja voittaa arvostetun palkintoja lukuun ottamatta nesmotribelnom poistetaan kuona, se on kutsuttu multimillion dollarin myyntihittejä, anna penniäkään rooli Indie Films, jotka menevät suoraan roskakoriin.

2011 oli näyttelijä oli voitokas - elokuvan Danny Boylen "127 tuntia" Franco sai mahdollisuuden hyödyntää ja käyttää sitä täysimääräisesti, vain kuva, jossa kaikki edut, on osoittautunut, ettei minkäänlainen sameneminen kurkistaa ainoastaan yhdestä hänen muistoja. Näyttöön mukauttaminen historian kiipeilijä, ansaan, tuskin tehdä ilman avainta kohtaus amputaatio alumiinifoliota heittää kiven, mutta sitten, mikä näkyy Boyle Franco, pakottaa joka kerta kaataa kylmää hikeä - tylpällä linkkuveitsi vastaan jänteet, hermot, lihakset ja luut. Älä yritä toistaa näkemyksen kotona.

12 vuotta Slave (2013) / 12 vuotta Slave

Historiallinen draama Steve McQueen "12 Years a Slave", näyttäisi siltä, ei yllättynyt mitään - kuvia sorron mustien Amerikan julkaistaan säännöllisesti, nimiroolin ei ole suuri tähti, ja historia Salomon Nortala enemmän kuin satu tyyliin " setä Tuomon tupa. " Mutta jokin nimikirjoituksensa kokoontuivat, niin että ei vain pökerryksissä yleisöä, mutta myös kritiikkiä - kaikki suuret palkintojenjakotilaisuuteen alkoi varten "12 Years a Slave" voittoisa. Yksi ongelma on, tämä elokuva: jälkeen lopullinen Solomon jälleen yhdessä vaimonsa ja lapset, helpottunut hengittää paitsi sankareita historian, mutta olemme. Kyllä, tumma backstage historiaa amerikkalaisen orjuuden on loistava, kyllä, elokuva koskettaa luonnollisuus väkivaltaisia kohtauksia ja tahallinen impotenssi, jotka haluavat Salomon auttaa, mutta alusta lopputekstit tunne vain yhtä asiaa - yleisö näytti nollaa raskaan kuormituksen että olisi edelleen toteutettava halua enää koskaan. Kaikella kunnioituksella.